skibafedor

Ищем работу!

Моя Наташа ищет работу!

Лучше всего у нее получается учить английскому и общаться с детьми.

В этих двух направлениях и будет интересно рассмотреть любые предложения.

Краткий икспириентс:

- закончила Драгоманова по специальности "Учитель английского языка"
- работала секретарем-ассистентом американского юриста
- работала в Международной британской школе
- работала в герфинс ассистентом фотографа

- большой опыт индивидуальных уроков

Интересно:
- частные уроки для желающих изучить инглиш (все уровни)
- работа с детьми и английским
- работа с английским и заграницей, туризмом, (например, в тур. агенстве...)
- попробовать себя в других отраслях связанных с английским


Не интересно:
- продажи
- переводы


Вот здесь можно скачать резюме: http://narod.ru/disk/13879008000/CV_Skiba.doc

Все вопросы по теме лучше задавать непосредственно Наташе по телефону (096) 312-30-31 или мылу nataskyba@yandex.com


P.S. Кому не тяжело, кросспосте у себя, плиз!

геям просьба не беспокоить

Изначально я планировал в этой части написать о тех многих, кто творил историю фотографии.
Но изучая даты и фамилии, я понял, что все эти люди реально достойны быть полноценно представлены,
по этому под это дело я выделю отдельную часть «Они – фотографы» где постараюсь не забыть никого, со средины 19 и до начала 21 века.

А в этой части я продолжу рассказа о изобретениях и усовершенствованиях процесса фотосъемки и людях, которые этот процесс улучшали.
С конца 19 столетия и до 20-х годов 20 столетия фотоискуство собственно и сформировалось. Были открыты новые процессы проявки, новые химикаты, новые механизмы.

Скот Арчер в 1851 году представляет публике мокроколлодионный процесс (ЩИТО???).
Усовершенствовав химические танцы с бубном вокруг попыток уменьшить время экспозиции и увеличить качество отпечатка, мистер Арчер в следствии сложных химических изысканий выдумывает процесс который поднимает качество фотографии на новый уровень.

Именно этот процесс становиться основным способом получение фотографий в то время.
Заслуги Ньепса и даже Дагера, а также калотипный процесс постепенно припадают пылью, так как новый мокроколлодионный процесс во всем их превосходит.

При этом добрый Скот не запатентовывает процесс, даря его всему миру и умерает в нищете в 1857 году.

А дальше нас ожидает еще более захватывающее путешествие во время бурного развития фотодела. Когда почти каждый год открывались и совершенствовались процессы делающие фотографию лучше.
И так, что же происходило после ставшего столь популярным мокроколлодионного процесса?

В 1871 году англичанин Меддокс предположил использовать желатиновую фотоэмульсию. Она позволяла снимать на сухих, заранее приготовленных пластинах. В конце ХIХ столетия немецкий ученый Герман Фогель предложил оптическую сенсибилизацию, что позволило сократить время выдержки, повысило общую светочуствительность и позволило снимать движущие объекты.
К этому времени еще в 1841 году инженер Петцваль рассчитал конструкцию объектива со светосилой, равной многим современным оптическим приборам.
Про приборы мы еще отдельно поговорим.

Также в конце XIX столетия были изобретены первые фотографические затворы.

Камеры стали меньше, необходимость в штативах постепенно упала.
Были сделаны невероятные прорывы в фотоискусстве.

Вчастности самой известной историей о съемке еще на мокрых пластинах есть история Эдварда Мьюбриджа.
Подробно его историю желающие смогут прочеть тут а я вкратце расскажу и покажу чем он отличился.

Бывший губернатор Леланд Стэнфорд в 1872 году, как об этом рассказывают, поспорил с другом на 25000 долларов, утверждая, что у лошади во время скачки все четыре ноги одновременно отрываются от земли. Чтобы доказать то, что невооруженным взглядом было не разглядеть, выбрали Мьюбриджа.

В июне 1878 года бывший губернатор Леланд Стэнфорд пригласил представителей прессы Сан-Франциско быть свидетелями, как Мьюбридж будет снимать бегущего рысью жеребца и скачущую галопом кобылу.

Были установлены двенадцать камер, каждая с падающим затвором, который приводился в действие пружиной. От каждой камеры поперек беговой дорожки были протянуты тонкие проволоки, соединенные с железным ободом колеса, которое замыкало эту удивительную цепь и, прокручиваясь, поочередно спускало затворы камер. Для фотографирования красивой кобылы по кличке Салли Гарднер поперек беговой дорожки были натянуты двенадцать тонких темных веревок, и, как только она грудью натягивала веревку, прокручивалось железное колесо и тут же срабатывал затвор на одной из камер.
Получившиеся фотографии убедительно доказали, что все четыре ноги скачущей лошади оторваны от земли только тогда, когда она сгибает их под животом.

Вот эти удивительные кадры. Выдержка составила меньше 1/2000 секунды. 1878 год!


А вот интересное видео в котором тоже немного рассказываеться об этом удивительном событии.


Вот мы постепенно и пришли к значительному прорыву в истории фотографии.

То, что сделал Джордж Истмэн для фотографического мира навсегда изменило представление о фотографии и его изобретение стало синонимом самой фотографии. Уверен, что многие из моих читателей даже не представляют кто это такой, но продукцией его фирмы пользовались абсолютно все фотографы и не только.

Джордж Истмэн изобрел ПЛЕНКУ.

А фирму он назвал Кодак. Истмэн Кодак. Вот так вот, мои друзья.

Я рекомендую подробнее почитать историэ этого удивительного человека тут  и тут

А вкратце произошло вот что:
Несколько лет экспереминтируюя с сухими желатиновыми пластинами и пытаясь улучшить процесс их покрытия Истмэн изобрел пленку, которую можно было помещать в катушку и заряжать в любую камеру. Вместо одной пластины целая пленка готовая для съемки! Это был прорыв.

Теперь фотография перестала быть уделом профессионалов и увлеченных любителей, готовых испытывать все трудности, которых требовала мокрая пластина. И камеры, похожие на небольшие странные ящики, которые носили в руках сыщики-любители, стремясь сделать беспристрастные снимки, стали называться «детективными камерами».

Истмэн в 1888 году разработал превосходную для того времени любительскую камеру и породил слово, которое с тех пор стало синонимом слова «камера» — «кодак».

Камера «Кодак» была небольшим ящиком (отсюда и название «детективная камера") с ней мог работать каждый, кто, как было написано в инструкции, способен: 1. Направить камеру. 2. Нажать на кнопку. 3. Повернуть ключ. 4. Дернуть шнур.

«Кодак» № 1 не был крошечной камерой. У нее имелся объектив, который передавал круговое изображение диаметром в 5,7 см на пленку. На ролике помещалось 100 кадров. Когда весь ролик был полностью экспонирован, то камера посылалась по почте обратно к Истмэну, который возвращал камеру заряженной новыми негативами и отправлял сто отпечатков, наклеенных на картон (или столько отпечатков, сколько было годных негативов), полученных с первого ролика — и все это стоило 10 долларов. А при начальной покупке заряженная камера стоила 25 долларов. Каждый покупатель стал страстным фотолюбителем.

Лозунг Джорджа Истмэна — «Вы нажимаете на кнопку — мы делаем все остальное» — объясняет появление первого общедоступного искусства, которое завоевало всемирную популярность.

Вот сам Кодак№1 и его автор.


Видите, он давал характерный круглый отпечаток. Очень интересно!

А вот его усовершенствованная версия. Самая популярная серия камер Кодак, которая выпускалась плоть до 1970 годов. Называлась Броуни.




Так началась пленочная эпоха.
И закончалась третья часть. Ждем четвертую.

Напомню, что всех выдающихся деятелей фотоискусства (которые не относятся к концептуальным изобретателям) я выдел в отдельную главу «Они – фотографы» Она будет позже.

Источники по третьей части те же что и по второй.

На всякий случай дублирую

http://www.fotografiya.ru/history/2-histordata-1.htm
http://www.vehi.net/brokgauz/index.html
http://www.photoweb.ru/prophoto/biblioteka/bib0.htm
http://www.vehi.net/brokgauz/all/091/91541.shtml
http://www.photoisland.net
http://www.fotodelo.ru/archive/asp/qa.asp-noparma=ziwk&infoGid=987.4.htm#987_4

http://www.fototest.ru/history/p2041_articleid/42
http://www.all-art.org/history658_photography.html - самое лучше что нашел по истории фотографии на англ
http://photo.far-for.net/ - самое лучше что нашел по истории фотографии на рус.

Итак Дагер стал знаменит, фотография стала распространяться, и стало ее очевидное применении - точное фиксирование событий.

Народ рванул снимать. Снимать все и по всему свету.
Путешествия была очень дорогим удовольствием (фотография, впрочем тоже) по этому простой народ с восторгом внимал снимкам Великих пирамид, и других чудес света. Фотографы побывали на войнах, а Бостонец по имени Уипл соединил камеру с телескопом в обсерватории Гарвардского колледжа, чтобы получить четкий, детальный снимок Луны.

Вот он кстати:


Уже В 1856 году Лондонский университет включил фотографию в программу своих учебных дисциплин.

При такой популярности неудевительно, что все изобреталеи имевшие отношение к фотографии запатентовали все процессы и изобретение похлеще Микрософта, сидели и радовались.

Стоит немного вернуться назад и вспомнить еще одного деятеля светописи -- Уильям Генри Фокс Тальбот (на этот раз англичанин) Изобрёл негативно-позитивный процесс, то есть способ получения на светочувствительном материале негативного изображения, с которого можно получить неограниченное число позитивных копий. (простите, но здесь и дальше, я почти полностью копирую википедиевскую статью. так как она короткая и емкая)

В 1835 году создал первый негатив, в качестве носителя изображения Тальбот использовал бумагу, пропитанную нитратом серебра и раствором соли. Он фотографировал окно своей библиотеки изнутри, камерой с оптической линзой, величиной всего 8 см.

 



В 1840 году открыл способ создания позитивной копии на солевой бумаге с бумажного негатива, с помощью которого можно создать любое количество последующих копий.

Эта технология соединяла в себе высокое качество и возможность копирования снимков (позитивы печатались на аналогичной бумаге). Тальбот назвал эту технологию «калотипией» (не в пример Дагеру), а неофициально её окрестили «толботипией».

Его метод фактически создал современную фотографию, поскольку при использовавшейся прежде дагеротипии съёмка позволяла получать только одно, сразу позитивное изображение.

В 1841 году Тальбот зарегистрировал патент на негативно-позитивный способ создания фотоснимков. Для съёмки он использует йодо-серебряную бумагу, проявляет с помощью и нитрата серебра. Фиксирует с помощью тиосульфата натрия. Получившийся негатив он опускает в ёмкость с воском, который делает снимок прозрачным. После этого он накладывает прозрачный негатив на чистую йодо-серебряную бумагу, экспонирует и получает позитивную копию после проявления и фиксации.

В общем процесс не из легких.
Тем неменее получаеться еще более недурно, чем у Дагера.





Хотя и Даггер удивлял:



Но мы пока немного забудем мсье Даггера, и нашим новым героем выступает уже сер Тальбот.
Вот, кстати, его камера



Рекомендую ознакомиться с творчеством первооткрывателя здесь

Благодаря развитию всего этого дела, все художники понятное дело серьезно высадились. Они, понимаешь, творят, на картину может и несколько лет уйти, а тут приходит какой-то умник с ящиком, чтото химичит, а через день а то раньше готово точное изображение.

И не важно, что изображение было черно-белым, сильно контрастным, мелкие детали терялись, а размер был невелик.
Некоторые художники, наименее преуспевавшие, сменили свою профессию и освоили новый процесс. Такое развитие событий оказало большую услугу фотографии, так как появилось много хороших исполнителей,поднаторевших в важном деле художественного оформления хорошо организованных композиций.

Самое враждебное отношение к фотографии проявил французский поэт и критик Шарль Бодлер, который осуждал дезертирство второсортных художников и говорил о коррупции в мире искусства. (интеерсно, что он имел ввиду?)

Но это уже ничего не изменило. А Фотография изменила мир.

«Отныне живопись умерла!» — воскликнул художник Поль Деларош, создатель портретов и исторических сюжетов, когда новый процесс Дагера и усовершенствованный процесс Тальбота увидел свет.

Тут начинается целая эпоха длинною в несколько десятилетий. Эпоха бурного развития фотографии.

Кстати, само слово "фотография" было выбрано как наиболее благозвучное из нескольких вариантов во Французской академии в 1839 году.


Второй части конец, потому, третья интересная очень.

Источники (по второй части и вообще)

http://www.fotografiya.ru/history/2-histordata-1.htm
http://www.vehi.net/brokgauz/index.html
http://www.photoweb.ru/prophoto/biblioteka/bib0.htm
http://www.vehi.net/brokgauz/all/091/91541.shtml
http://www.photoisland.net
http://www.fotodelo.ru/archive/asp/qa.asp-noparma=ziwk&infoGid=987.4.htm#987_4

http://www.fototest.ru/history/p2041_articleid/42
http://www.all-art.org/history658_photography.html - самое лучше что нашел по истории фотографии на англ
http://photo.far-for.net/ - самое лучше что нашел по истории фотографии на рус.

Лейт-мотивом последних недель для меня стали несколько интересных тем.
Это искусство, фотография и цели в жизни.
О последнем мы поговорим немного позже, а о первых двух я очень хочу подробно написать

Не так давно я захотел получить новые знания в близкой мне области.
И я решил хорошенько изучить историю фотографии.

И сейчас я хочу написать эту историю своими словами, со ссылками и примерами, чтобы и самому помнить, и другим рассказать.
По крайней мере я знаю, что большинство знакомых мне фотографов абсолютно не владеют этими знаниями, а ведь это не только очень интересно, но и полезно. Полезно, потому, что без прошлого нет ни настоящего ни будущего.

Что такое камера обскура? Дагеротип? Причем тут серебро? Зеркалка в 17 веке??? 3 мегапикселя - рекорд Гиннеса. Кроме Брессона есть еще деятели фотографии?

Я перескажу большую историю фотографии в серии маленьких постов:-)


Часть первая. Самая первая

Если начинать сначала, то начало это будет очень и очень древним, потому, что идея

Запечетлевания понравившегося глазу события уходит корнями в в живопись и еще раньше в первые попытки человека передать информацию в виде изображения.

Фотография, или техника рисования светом начинается в глубокой древности.

Когда люди а в частности выдающиеся деятели своего времени, физики, астрономы и математики начали изучать свет.

Не вдаваясь в исторические подробности скажу, что они заметили, что свет, проникая в темное помещение через небольшое отверстие, проецирует на противоположенной стене перевернутое изображение того, что находиться за пределами помещения и освещается светом.

Это и есть КАМЕРА-ОБСКУРА. (темна комната)



(наминуточку - фотоаппаратик)))


ну и сам принцип схематически

И вот интересная картина (картина!)


Семья художника Шарль-Амеди-Филипп ван Лоо с камерой-обскурой.



Все это добро начало стремительно развиваться.
Комнаты потихоньку превращались в ящики, потом в ящички, в них устанавливались линзы и зеркала.
Что? Линзы и зеркала?

Именно.
Рефлексный тип камеры-обскуры создал Иоханн Цан в 1685 году. В 17 веке появилась зеркалка!!!
Да, это был простой ящик с зеркалом, линзой и парой стеклышек, но за 330 лет основной принциы остался.

На тот момент Цан сам был пленкой, в своем роде. То есть он с помощью кальки перерисовывал изображение которое проецировалось на стекло.

Но люди хотели сохранить увиденное.
И эксперименты продолжались.

Как всем известно не цифровая фотография неразрывно связана с химией.

Первым человеком, кто доказал, что свет, а не тепло делает серебряную соль тёмной, был Иоганн Гейнрих Шульце. И как это часто бывает, все произошло случайно.

В 1725 году, пытаясь приготовить светящееся вещество, он случайно смешал мел с азотной кислотой, в которой содержалось немного растворённого серебра. Он обратил внимание на то, что когда солнечный свет попадал на белую смесь, то она становилась тёмной, в то время как смесь, защищённая от солнечных лучей, совершенно не изменялась. Затем он провёл несколько экспериментов с буквами и фигурами, которые вырезал из бумаги и накладывал на бутылку с приготовленным раствором, — получались фотографические отпечатки на посеребрённом меле.

При всем при этом у профессора не было и мысли постараться сохранить изображение, он просто экспериментировал в своей области.
Но старт был дан.

И с тех пор разные нитриты, нитраты и соли серебра стали основной химической части фотографии.

Чтобы не запутаться но и не вдаваться в подробности коснемся основных моментов на тему химии.

И так, Шульц в 1725 случайно открывает светочувствительность нитрата серебра.
Карл Вильгельм Шееле в 1770 открывает светочувствительность хлорида серебра
(подороге изобретает процесс проявки и фиксации (с помощью амиака)


Дальнейшей прогрессивной точкой стоит отметить Жиль-Луи Кретьена (1786 год).
Он сделал доступным для "среднего класса" именные портреты, которые раньше художники рисовали за большие деньги и долго.
Изобретенная Кретьеном "обводка лица" позволяла передавать силует портретируемого на медные пластины и делать несколько отпечатков (художники были в гневе))))


И вот, наконец, в 1822 году французом Жозефом Нисефором Ньепсом http://www.nicephore-niepce.com/ - (сайт был создан несколько позже:-), было сделано первое закрепленное изображение... но оно не сохранилось до наших дней.

Поэтому первой в истории фотографией считается снимок «вид из окна», полученный Ньепсом в 1826 году. Ну ничего, 4 года не страшно вроде, тем немение из-за того, что в это время много других иследователей работали в этой области и выступали с докладами "вот-вот еще чуть чуть", в этой истории могут появляться другие лица, но все-таки большинство историков и источников склоняються к тому, что ньепс по праву может считать себя номером один в этом вопросе.

Вот она вторая "первая" фотография в мире.



Жаль нельзя посмотреть EXIF, чтобы определить точную дату, но доподлинно известно, что выдержка составила 8 часов, к счастью, Ньепсу не пришлось держать камеру в руках.

Этот прекрасный вид из окна получен с помощью все той-же камеры обскуры которая проецировала изображение на оловянную пластину покрытую тонким слоем асфальта.

Теоретический с такого рельефного изображение (если вытравить асфальт) можно было сделать сколько угодно копий.


А теперь опять к серебру.

В 1839 году, снова француз, Луи-Жак Манде Дагер опубликовал способ получения изображения на медной пластине, покрытой серебром. После тридцатиминутного экспонирования (тоесть полчаса пластина смотрела на мастерскую мсье Даггера) он перенёс пластину в тёмную комнату и какое-то время держал её над парами нагретой ртути (надеюсь, он при этом не надышался). В качестве закрепителя изображения Дагерр использовал поваренную соль (тоесть простую соль). Снимок получился довольно высокого качества — хорошо проработанные детали как в света́х, так и в тенях, однако копирование снимка было невозможно. Свой способ получения фотографического изображения Дагерр назвал (сюрприз!) дагерротипия.



Фотка получилась покруче чем у Ньепса и последнего благополучно забыли. Слава и бабло пришли к Даггеру, а к Ньепсу так и невернулись. После смерти Ньепса-старшего его сын стал работать с Даггером
Фотография (и дагеротипы) стала распространяться по миру.

Первой части конец, кто читал - молодец.

Источники по первой части:

http://photo.far-for.net/
http://www.nicephore-niepce.com/
http://akvis.com/ru/articles/photo-history/index.php
ну и конечно http://ru.wikipedia.org/wiki/фотография

Через 17 минут наступит осень...

Когда мне было... (никогда не мог вспомнить сколько мне было в определенный момент времени) просто, кароче, в детстве, может лет 12 без понятия, так вот мы с дружбаном сдавали металл. Ну цветной всякий, алюминий, медь, латунь. Помню, что медь была самой дорогой, потому, что ее мало можно было достать, и кило стоило дето может гривны 2 наверно.

Так вот, меди много достать было сложно, и в основном мы сдавали алюминий, который собирали у меня во дворе (а у меня был частный дом и как бывает во дворе валяется куча всякого барахла, не считая что можно на чердаке нарыть)

Ну мы собирали по пару кило, десять там пятнадцать, и почти через весь город везли это добро здавать на великах.

И вот однажды мы как обычно сдали все это дело, получили бумажку на которой написанна сумма там и вес, и пошли значить внутрь там к чуваку, который выдавал деньги. 
Чувак этот был толи с перепою, то ли плохо ему было, но он прочитал вместо двенадцати гривен двадцать две. И выдал нам на двоих 22 гривны!

Для нас это был просто джек-пот. Понятно, что в тот момент никто не думал, чтобы поправить дядю и сказать, не двенадцать, отчасти это было из-за того, что мы не помнили сколько там нам точно навесили, отчасти от того, что как всегда бывает, подобные приемщики обвешивали так, что мама не горюй, и честность по отношению к этим жуликам на тогда казалось не оправданной.

Кароче говоря, радости нашей небыло предела! Мы полетели на великах в центр, поделили деньги пополам, а это по целых 11 гривен на брата! Одинадцать гривен!!! Сколько ж было радости! Там много мы еще не зарабатывали.
Я помню, что купил трехлитровую колу, батончик баунти и пакет, чтобы это возить, который порвался почти сразу. И денег еще оставалось много!:-)

Мы радовались такой непосредственной детской радостью:-) 11 гривен! Это ж сколько можно накупить!


Понятно, что мы тогда не хорошо поступили, что не разобрались и не показали ошибку дяди.

Но вспоминая эту историю, я думаю, что сейчас я могу купить себе блок этих баунти и три ящика колы, но я не буду так радоваться как радовался тогда. Когда у меня было 11 гривен.

Давно обещанный фототчет о майской поездке в Умань.
Хотя я уже и не собирался ничего выкладывать, потому, что сташная лень отбирать и обрабатывать кучи фотографий, но тут наткнулся на необработанные заготовки, и решил так и запостить.

сразу хочу сказать, что Софиевка особенно ничем не впечатлила и фоточки так себе. Выше запощу более достойные кадры скопившиеся за это время...



( 22 фоточки так се на 4.91 МБ )

Вопрос: что объединяет Виктора Ющенко, Стива Джобса и меня? Любовь к дизайну? Нееет! Любовь к своей стране? Врядли.
Может любовь к Америке. Ну, не совсем.






Начиная с субботы нас объдиняте IPHONE!!!! Который мне подарили на ДР.:-))))

Общество в сети
Нам все больше и больше, не о чем говорить, кроме как:
перекидывать сслыки на приколы, фотожабы, музыку,
идиотские ролики, модные рекламы лака для волос и пива.
И мы готовы убивать на этот шлак массу своего времени и жизни,
вместо того чтобы создать что-то самому действительно стоящее.

ret (c)

"- Это не ЧП - просто в реку попало немного больше сточных вод, чем обычно, - признается директор Киевского эколого-культурного центра Владимир Борейко. - В последние годы вонючие осадки так или иначе попадают в Днепр. Станция давно не справляется с огромным объемом и очищает воду всего на 20 процентов. То, что в какой-нибудь день после аварии их там окажется больше, ничего не изменит. «Киевводоканал» просто добавит хлорку и реагенты и пустит эту жидкость в краны как питьевую. От днепровской воды страдает здоровье миллионов украинцев. Помимо того, она способна привести к вспышкам инфекционных заболеваний среди купальщиков. "

На реконструкцию Бортнической станции нужно 500 млн евро


(с) www.kp.ua

- ездили в Турцию (фотоотчет будет но скорее всего после уманского а в умань мы ездили вообще фиг знает когда)
- если все будет так как запланировали то герфинс начинает сотрудничество с компанией кимберли-кларк (подгузники Хаггис) а также с одним из самых наших приоритетных направлений - клиникой Исида
- у меня сегодня день рождения о чем мне сообщил яндекс

веселуха от микрософта